Current exhibition:

MARIE KRØYER 22.SEPTEMBER 2023 - 18. FEBRUAR 2023

"One ought to recognize Mrs. Krøyer´s style - just as one once did the Rococo and Empire styres - as expressing an artistic striving. "These were the words used to describe Marie Krøyer´s talent in an 1899 article. Marie Krøyer was an artist, and throughout her life she worked creatively: with difficulty and effort, with ease and joy. She began with paintings and drawings - work that filled her with doubt. But when she discovered interior design, she found her artistic standpoint, and unfolded her talent both in other people´s homes and in her own.
 

Udstillingskatalog: 

MARIE KRØYER
22.SEPTEMBER 2023 - 18. FEBRUAR 2023

"Ligesom man har Rokokostil og Empirestil, burde man anerkende Fru Krøyers Stil som Udtryk for en kunstnerisk Stræben."
Sådan blev Marie Krøyers talent beskrevet i en artikel i 1899. Marie Krøyer var kunstner, og gennem hele livet arbejdede hun kreativt - med møje og besvær, med lethed og glæde. Hun begyndte med malerier og tegninger, et arbejde som fyldte hende med tvivl. Men da hun opdagede interiørdesign, fandt hun sit kunstneriske ståsted og udfoldede sit talent i både andres og egne boliger.

Forfattere:
Charlotte Christensen
Ellen Egemose & Jacob Wamberg
Signe Havsteen
Peter Nørgaard Larsen
Camilla Klitgaard Laursen
Teresa Nielsen

Kunstneren Ejnar Nielsen (1872-1956) er den danske billedkunstner omkring år 1900, der forholder sig mest direkte og hudløst til tabuiserede og eksistentielle emner som sygdom, fattighed, handikap, ensomhed, liv og død. Særligt hans kunstværker fra årene i den midtjyske landsby Gjern, hvortil han rejste fra København som ung kunster i 1894 kredser om disse emner. Ejnar Nielsen har fået tilnavnet dødemaleren, og hans ungdomsværk er blevet kaldt hans ’sygejournal’ fra Gjern. Men under den overfladen spirer håb, lys og liv. Kunstnerens interesse for blomster og planter vokser frem slev i de mest nedstemte motiver, og i hans portrætter synes lyset af strømme ud fra personernes indre som en iboende livskraft.  Bogen er gennemillustreret og forsynet med en fyldig biografi.

Den blinde. (The blind girl) Gjern 1896 og 1898
59 x 83,5 cm

Authors:
Charlotte Christensen
Ellen Egemose & Jacob Wamberg
Signe Havsteen
Peter Nørgaard Larsen
Camilla Klitgaard Laursen
Teresa Nielsen

Of all Danish artists active around the year 1900, Ejnar Nielsen (1872–1956) is the one who most directly and bluntly responded to fundamentally existential, yet at the time taboo subjects such as illness, poverty, disability, loneliness, life and death. His works dating from his years in the central Jutland village of Gjern, for which he left Copenhagen as a young artist in 1894, show a particular focus on these themes. Here he painted graveyards, terminally ill tuberculosis-stricken young people, funeral scenes set in beautiful landscapes, coffins and scenes of hell. His monumental paintings are often peopled by individuals of a kind who only rarely find their way into art: blind people, the poor, the sick and people whose lives are consigned to the fringes of society.

Forfattere:
Gertrud Oelsner
Lene Bøgh Rønberg (red)

Udgivet af:
Den Hirschsprungske Samling
Skovgaard Museet
Strandberg Publishing

Bertha Wegmann (1847-1926) havde stor succes i udlandet og opnåede anerkendelse på Salonen i Paris. Hjemme i København portrætterede hun samfundets spidser, og som den første kvinde nogensinde blev hun valgt ind i Kunstakademiets Plenarforsamling. Hun var en del af det danske kunstliv, men rejste samtidig i en årrække rundt mellem byer og steder i Europa, hvor hun boede og virkede som kunstner. ‘Bertha Wegmann’ rummer bidrag fra en række kunsthistorikere, der fra hver deres vinkel udfolder Wegmanns liv og værk, hendes samtid og de netværk, hun indgik i.

Authors:
Mette Bøgh Jensen
Camilla Klitgaard Laursen

Published:
Skagens Museum
The Hirschsprung Collection

Catalogue:
In the latter half of the nineteenth century, the figure of the sick girl became increasingly prominent in the fields of medical science, art and literature. Looking back at this period, Norwegian artist Edvard Munch described it as 'the pillow era', a reference to its many depictions of sick people with their heads resting on a pillow.
136 pages.

 

Forfattere:
Mette Bøgh Jensen
Camilla Klitgaard Laursen

Udgivet af:
Skagens Museum 
Den Hirschsprungske Samling

Om bogen:
I den sidste halvdel af 1800-tallet gjorde den syge pige sit indtog i lægevidenskaben, billedkunsten og litteraturen. Den norske kunstner Edvard Munch kaldte i et tilbageblik perioden for ’pudetiden’ med reference til tidens mange billeder af syge personer med hovedet mod en pude. Særligt den syge pige var et populært motiv blandt tidens nordiske kunstnere. De synes i den syge pige at have fundet personificeringen af sygdom – sygdommens ansigt.
136 sider